Надежда Козлова
Знакомство детей с художниками-иллюстраторами детских книг. Е. И. Чарушин. В. М. Конашевич. Е. М. Рачёв
Консультация для воспитателей ДОУ.
Старший воспитатель ГБОУ лицей № 1451 Козлова Надежда.
Друг ребят и зверят Е. И. Чарушин.
Творчество Е. И. Чарушина по праву занимает одно из значительных мест в книжной графике. Рисунки Е. И. Чарушина никого не оставляют равнодушными. Главные герои рисунков – животные. На его иллюстрациях они как живые. Вглядитесь получше в иллюстрации и сказкам. Вот лиса, она подкралась к окошечку, хвост подняла, лапки просительно сложила. Художник красиво нарядил её: юбочка пышная, фартучек нарядный, и завораживает лиса своей ласковой речью. А Петушок доволен, а петушок и горд.
Публикация «Знакомство детей с художниками-иллюстраторами детских книг, Е, И, Чарушин, В, М, Конашевич, Е, М, Рачёв» размещена в разделах
- Книга. Все материалы по теме книг
- Художники-иллюстраторы для детей
- Чарушин Е.И.
- Темочки
- Конкурс для воспитателей и педагогов «Лучшая методическая разработка» февраль 2014
Е. И. Чарушин проиллюстрировал много книг В. Бианки, М. Пришвина, С. Маршака, а также свои собственные книги о животных. И уже в первых рисунках проявился особый почерк художника – анималиста. Размывая туши, акварели, Е. Чарушин по-особому передает пушистый мех зверей. Белизна некрашеного листа имитирует бесконечность снежного пространства. Два лёгких касания кисти – вот тебе и хвойные веточки. Художник намеренно упрощает рисунок, так как понимает, что главное – рассказать о своём герое. Он сосредотачивает внимание ребёнка на образе и поэтому опускает лишние детали. Очень своеобразна манера письма художника: цветными пятнами создавать впечатление силуэта и объёма. Для своих рисунков художник использует всего 3- 4 краски. Но это не мешает ему добиваться ощущения цветового богатства меха, оперения. Герои его словно живые. Поэтому они так близки и понятны ребёнку – дошкольнику. Чарушина называют мастером светящихся акварелей.
Знакомить детей с творчеством Е. И. Чарушина надо начинать с первой младшей группы.
В течение года детям читают рассказы Е. И. Чарушина «Курочка», «Кошка», «Собака». Затем показывают иллюстрации автора.
Малыши с большой радостью встречаются с героями рисунков Чарушина. Повторно можно показать эти иллюстрации в процессе беседы о домашних животных. Малыши узнают иллюстрации и уже сами рассказывают, что шёрстка у кошки шёлковая, лапки мягкие, а когти острые.
Во второй младшей группе знакомство с Е. И. Чарушиным продолжается как с автором рассказов «Ёж», «Утка с утятами», «Волчишко» и рисунков к ним. Детей во второй половине года знакомят с иллюстрациями художника после чтения текста и беседы по его содержанию. При этом ставится цель научить детей всматриваться в рисунки, эмоционально откликаться на них. Предлагается детям провести лепку на тему «Зоопарк». Детей учат лепить известных им животных.
В средней группе знакомство детей с творчеством Е. И. Чарушина продолжается. Во время рассматривания иллюстраций обращают внимание дошкольников на то, как художник передает внутреннее состояние героев. Например, на картинке «Трое маленьких зайчат в травке рядышком сидят» зайки боятся волка. Откуда это видно? Зайки сидят, прижавшись друг к дружке, глазки настороженные, смотрят, слушают, не идёт ли волк.
Затем можно провести занятие рисованием на тему «Зайцы на полянке». Детей можно разделить на группы и каждая рисует своего зайца.
В старшей группе продолжают знакомить детей с творчеством Е. И. Чарушина. Можно рассказать о жизни и творчестве художника.
В подготовительной группе эта работа получает дальнейшее развитие. Можно рассмотреть в книге сказке «Теремок» каждую иллюстрации, чтобы нарисовать на сюжет разные картинки. В конце года можно организовать досуг на тему «Путешествие в город Киров» с целью закрепить полученные знания детьми о дымковской игрушке, о художниках – иллюстраторах Е. И. Чарушине, Ю. А. Васнецове и о художнике И. И. Шишкине, которые жили и работали в этом городе
Сказки художника В. М. Конашевича.
Книжную графику для детей трудно представить себе без работ В. М. Конашевича. Заслуженный деятель искусств РСФСР, доктор искусствоведения – так высоко оценило его творчество государство.
Манера рисования В. М. Конашевича совершенно отличается от манеры других художников – иллюстраторов. Свои рисунки он выполняет на белом листе бумаги. Композицию строит без пейзажей. Его рисунки отличаются яркостью красок. Но цветовая гамма ограничивается 3-4 цветами. Многоцветность создаётся за счёт использования множества оттенков.
В. М. Конашевич в основном работал акварелью и чёрной тушью, пером. Нанося тонкую подвижную, как бы вздрагивающую линию, он таким образом обозначал контуры предметов.
Во второй младшей группе можно познакомить детей со сказкой К. Чуковского «Путаница» и «Мойдодыр». В средней группе – сказки К. Чуковского «Айболит и воробей», «Муха – цокотуха», С. Маршака «Вот какой рассеянный», Ш. Перро «Красная шапочка», р. н. с. «Гуси – лебеди».
В старшей группе - сказки К. Чуковского «Телефон», «Айболит», «Тараканище», А. С. Пушкина «Сказка о рыбаке и рыбке».
В подготовительной группе детей знакомят с творчеством художника на иллюстрациях к сказкам С. Маршака «Кошкин дом», «Пожар», Г. Х. Андерсена «Дюймовочка», А. С. Пушкина «Сказка о царе Салтане».
Работа по знакомству детей со сказками, которые иллюстрировал В. М. Конашевич, планируется в комплексе по разным видам деятельности. Например, развитие речи, чтение «Сказки о царе Салтане» А. С. Пушкина. Рассматривание иллюстраций В. М. Конашевича.
Изобразительная деятельность. Рисование на тему «Сказка о царе Салтане»
(три девицы под окном, пряли поздно вечерком).
Сюжетная лепка «Сказка о рыбаке и рыбке» А. С. Пушкина.
Аппликация на тему стихотворения «Чудо – дерево» К. Чуковского.
Сказка – то с хитринкой, на людей намекает. Е. М. Рачёв.
Вы видели когда-нибудь такое существо: длинноухий зайчишка, но стоит он как-то по – особенному, по человечьи, и одет он как человек – в заплатанный тулупчик. А по характеру – озорник, да и только. А вот лиса, разодетая, как на свадьбу, и очень довольная собой.
Это рачёвские звери, хорошо известные всем. Что же это за волшебник, под кистью которого сказка оживает до такой степени, что смотришь на них и никак не налюбуешься.
И ведь сразу узнаешь, что это рисовал Рачёв. Есть среди его героев простаки, добряки, а есть и злые. Есть хитрецы и обманщики. Кто они? Люди? Нет. Но и не животные. Это характеры, заключенные в сказочные образы.
Все животные и звери «одеты» как люди. Зачем художник одевал своих героев в человеческую одежду? Это нужно было Рачёву для того, чтобы передать характеры героев, показать, что за сказочными сюжетами скрывается реальная жизнь и реальные человеческие отношения.
Цветные рисунки Рачёва очень нарядны, красочны. Акварельную краску художник любил класть тонким, прозрачным слоем. Работал гуашью, углём.
В иллюстрациях к сказкам художник стремился воссоздать национальный колорит, передать особенности народного быта, природы.
Важную роль играет природа в рисунках к русским народным сказкам. Мы видим это на иллюстрациях берёзки, ромашки, овраги, перелески, так характерные для русского пейзажа. Не случайно художник использует различные бытовые подробности: изукрашенный наличник русской избы, крестьянское лукошко, вышитое полотенце.
Художник всегда выбирал для своих иллюстраций наиболее яркие, драматические или комические моменты сюжета, чтобы раскрыть перед ребёнком суть произведения.
Простота и ясность выразительных средств – вот к чему стремился Е. М. Рачёв.
По выражению морды козы или собаки видно, в каком они настроении. Животные Рачёва чувствуют, думают. И глаза у них – то весёлые, то грустные.
Как знакомить детей с творчеством художника?
Во второй младшей группе знакомят малышей с русскими народными сказками «Волк и семеро козлят», «Маша и медведь», «Заюшкина избушка» и украинской народной сказкой «Рукавичка»
При рассматривании иллюстраций к сказке «Волк и семеро козлят» говорят: «Вот сидит в избушке на лавке одетая в сарафан коза. Крутит коза веретено – нитку прядёт. А вокруг неё семеро козлят. Коза рассказывает сказку, а козлята слушают. И каждый слушает по- разному: кто-то улыбается, кто-то серьёзен. Глаза у козлят жёлтые, как угольки. Ну, совсем как живые козлята.
Когда рассматривают с малышами иллюстрации Рачёва к сказке «Лиса и заяц», надо помочь детям увидеть, каким несчастным выглядит зайчишка, с каким страхом прячется от лисы под плетень, вызвать сочувствие к нему.
В средней группе ставится задача научить детей выделять в рисунке такие художественные средства, как сочетание красок, выразительность форм, детали костюма. В работе можно возвратиться к сказкам, изученными в младшей группе.
В старшей группе задачи ознакомления детей с книжной графикой усложняются. Здесь учат детей выделять в рисунке цвет, композицию, яркость, декоративность. В качестве ведущего приёма используют приём сравнения. Детям предлагаются для сравнения образы одного и того же сказочного героя, созданные художником к разным сказкам. Например, волка к сказкам «Волк и козлята» и «Лисичка – сестричка и серый волк».
На рисунках первой сказки волк кровожаден, на второй – жалок и насторожен.
Детям показывают, какими средствами добивается художник выразительной характеристики (положение головы, туловища, сочетание цветов).
После занятий по развитию речи к этим рисункам возвращаются на занятиях по ИЗО.
В подготовительной группе продолжают работу по закреплению у детей представлений об иллюстрациях Рачёва. Можно сравнить с дошкольниками рисунки к сказке «Царевна – лягушка», выполненные Е. М. Рачёвым и Ю. А. Васнецовым. Сравнение даёт детям увидеть различия в технике, в манере исполнения рисунков, в исполнении средств художественной выразительности.
Литература:
1. Доронова Т. Н. Дошкольникам о художниках детской книги. М., Просвещение, 1991.
2. Курочкина Н. А. Детям о книжной графике. Санкт-Петербург, изд. Акцидент, 1997.
