Наталья Попова
Методическая разработка «2018 год в России — год театра». Часть III с презентацией
Немного о возникновении театра на Руси и…
Возвращаясь к истории театра, давайте вспомним, когда появился театр на Руси.
2-4 слайды.
После тяжёлой работы наши предки так же, как и в других царствах-государствах, любили отдохнуть весело, попеть да поплясать. И все народные праздники всегда сопровождались гуляньями. Совсем недавно мы проводили зиму весёлой, широкой масленицей. И блины пекли, и с гор катались и хороводы водили а особенно любил народ представления скоморохов. Звали их в стародавние времена очень по-разному – глумцы, игрецы, гусельники, плясцы. И чего только они не умели делать: и играли на различных музыкальных инструментах, и демонстрировали дрессуру, и выступали в роли драматических актёров, и фокусы показывали – одним словом, мастера на все руки!
Публикация «Методическая разработка „2018 год в России — год театра“, Часть III с презентацией» размещена в разделах
- Моя Родина Россия
- Нравственно-патриотическое воспитание
- Театр. Театрализованная деятельность
- Темочки
На площадях устанавливали балаганы, где и разыгрывались нехитрые истории.
Но это всё было пока очень далеко от настоящего театра.
5 слайд.
Считается, что первый театр на Руси появился при царе Алексее Михайловиче. Русским людям было непривычно это зрелище, что они наблюдали в специально отведённых «театральных хороминах», но постепенно и приближённые царя стали заводить у себя крепостные театры, в которых ставились разные представления. История рассказывает нам о том, что первый театр, в который можно было купить билет и попасть на представление, появился в городе Ярославле благодаря Фёдору Волкову. Специально для этого на берегу Волги было построено специальное здание, в котором стали играть русские актёры, которые стали получать за свою игру зарплату. Ф. Волков ради театра отказался от государственной службы и наследства, сам писал и переводил пьесы, сам ставил спектакли и со своими братьями играл на сцене. Царица Елизавета Петровна, узнав об этом, вызвала театр в Санкт-Петербург и потом оставила театр при дворе – так и началась история императорских театров России. Переезд театра из Ярославля в Санкт-Петербург стал первой гастрольной поездкой.
6 слайд.
У каждого театра есть свой дом со всем, что делает театр театром – сцена, фойе, гардероб, гримуборные, костюмерные, зрительный зал и ещё множество различных помещений. У артистов есть всё, что нужно. Так зачем же ехать куда-то за тридевять земель? Наверное, память о бродячих предшественниках не даёт покоя современным артистам. И каждый год, после закрытия театрального сезона в своём театре, они собираются и отправляются на гастроли!
И в наше время артисты разъезжают по всему миру, потому что во многих странах есть зрители, которые любят русский театр и русских актёров!
7 слайд.
Театры бывают самые разные! И каждый из нас может выбрать для себя театр по вкусу! Можно пойти в драматический театр или в театр комедии, можно пойти в театр кукол или театр юного зрителя. Есть театры музыкальные, где можно послушать оперу или посмотреть балет! Есть даже театры, где выступают разные животные – театр В. Л. Дурова «Театр дедушки Дурова», или театр кошек Юрия Куклачёва!
8 слайд.
А знаете, какой вид театрального искусства называют самым «вкусным»? Балет! Почему? Потому что именно в балете чаще всего можно встретить персонажей конфетных, пирожных и даже марципановых! В самом замечательном балете, которому недавно исполнилось 125 лет, «Щелкунчике», есть фея Драже!
9 слайд.
Давайте вернёмся к театру кукол. Главные актёры тут – куклы. Но есть и люди актёры, они помогают куклам двигаться и разговаривать. Театр кукол пришёл к нам из очень далёкого прошлого. Куклы, играющие на ширме, за которой прячутся актёры называются верховыми, а по устройству они могут быть перчаточными или тростевыми.
Приезжие балаганчики раскрывали свои ширмы на площадях городов и доставали любимых народных героев. В каждой стране был свой любимец. В Англии – это Панч, во Франции – Полишинель, в Италии – Пульчинелла, а у нас, в Росси – драчун и забияка – Петрушка. Так вот, наш Петрушка – иностранец, он перекочевал к нам прямо из коробки бродячих артистов театра Комедии дель Арте (представления городских площадей). Хотя по другому, не менее авторитетному мнению специалистов, Петрушка в прямом родстве с французским Гриньолем.
Слайд 10.
Но и у того Петрушки (Петр Петрович, по иным версиям – Иванович, Уксусов) был прототип – шут Фарнос-Красный нос. Прозвище Фарнос было связано с переводом этого слова – заработок. Очень быстро его на Руси стали звать – Петруха Фарнос и он приобрёл огромную популярность и народную любовь. Это немало поспособствовали и лубочные картинки.
Слайд 11.
Среди различных театров очень популярными и известными в мире были театры теней – театры живых силуэтов. Изображения героев вырезали из бумаги и наклеивали на плотную кожу. А двигали их при помощи палочек. Силуэты оживали.
Слайд 12.
Издавна люди любили показывать своё мастерство в кулачных боях, в дрессуре животных, в забегах на колесницах. Это всё приводило зрителей в восторг. Представьте себе, что театр и цирк – родные братья! Различие в том, что театр – это сцена, а цирк – арена! Но и там, и там выступают актёры и показывают своё мастерство в различных жанрах!
В следующий раз мы познакомимся с устройством театра и постараемся выяснить, кто в театре – ГЛАВНЫЙ? До встречи!
