Марина Михайловна Командрина
Азбука начинающего художника
Азбука начинающего художника
Натюрморт
Если видишь на картине
Чашку кофе на столе,
Или морс в большом графине,
Или розу в хрустале,
Или бронзовую вазу,
Или грушу, или торт,
Или все предметы сразу –
Знай, что это натюрморт.
Картины, на которых изображены цветы, фрукты, овощи, ягоды, предметы, созданные руками человека, называются натюрмортом.
Публикация «Азбука начинающего художника» размещена в разделах
Натюрморт
[/i] – это картины не только об особой жизни предметов, но и о людях, которые их изготовили, вырастили, собрали. Об их отношении к этим вещам и о том, какие эти люди сами – добрые, трудолюбивые, грустные или радостные, веселые или печальные.
Правила составления и рисования натюрморта
1. Продумать, как красиво расположить предметы, чтобы все они были видны и украшали друг друга, т. е. составить композицию – объединить все части и выделить главное.
2. Найти для натюрморта подходящий по цвету фон – так, чтобы натюрморт не сливался с фоном, выглядел нарядно.
3. Сделать набросок карандашом:
Решить, как расположить лист бумаги – вертикально или горизонтально, чтобы вся композиция натюрморта поместилась на листе;
Определить, где и как расположены предметы (в центре, сбоку, вверху, внизу);
Сколько пространства занимают ваза, цветы или тарелка, фрукты;
Сделать общий набросок формы предметов легким движением карандаша; можно еще раз уточнить формы, линия легкая.
4. Работаем красками:
сначала используем светлые цветовые тона, а затем более яркие и темные;
составлять необходимый цвет на палитре.
Пейзаж
Если видишь на картине
нарисована река,
Или ель и белый иней,
Или сад и облака,
Или снежная равнина,
Или поле и шалаш,
Обязательно картина
Называется Пейзаж!
Картины, на которых нарисована природа, называются пейзажами. Еще пейзаж называют - взгляд в распахнутое окно. Художники, которые помогают нам увидеть красоту природы, называются художниками - пейзажистами.
Морской пейзаж создают художники - маринисты выделяется городской пейзаж, сельский пейзаж. Пейзажи отличаются друг от друга по содержанию. Кроме того, вглядываясь в картины природы, мы каждый раз испытываем разные чувства (радость, восторг, беспокойство, тревогу, грусть). Художники в своих работах передают и свое отношение к изображаемому, свои чувства. Через природу художник передает состояние человека, родины, показывает красоту страны. Чтобы написать такие прекрасные картины у художников есть свои секреты и самый главный из них - это цвет.
Цвет говорит нам о времени года, о времени суток, о состоянии погоды, о том, что чувствовал художник, какое настроение было у него, когда он писал свою картину. Цвет является основным средством выразительности в пейзажной живописи.
Портрет
Если видишь, что с картины
Смотрит кто-нибудь из нас,
Или принц в плаще старинном,
Или в робе верхолаз
Летчик, или балерина,
Или Колька, твой сосед,
Обязательно картина
Называется Портрет!
По мнению И. Э. Грабаря, высшее искусство есть искусство портрета. Портрет – это изображение какого-либо человека или группы людей, существующих или существовавших когда то. Художник старается понять внутренний мир изображаемого человека, передать не только его характерные черты, но и высказывает о нем свое мнение, как он относится к нему. Показав человека умным или глупым, добрым или жестоким, хитрым или простодушным, можно как бы рассказать о всей его жизни. Главное в портрете – лицо, в частности глаза и губы. Именно лицо раскрывает духовный мир человека. По рукам можно судить о профессии, чертах характера, здоровье человека. Существенное значение имеют поза и жест. Они всегда согласуются с лицом.
Поза и жест помогают определить внутреннее эмоциональное состояние.
Немаловажную роль в этом играют костюм и фон портрета. Они подчеркивают профессиональную и социальную принадлежность изображенного человека.
Мир сверстников, близкий детям по чувствам и мыслям, вызывает у них адекватные ассоциации. Встреча с детскими портретами позволяет дошкольникам глубже проникнуть и в мир чувств взрослого человека.
