Людмила Рыбакова
Консультация для педагогов «Живопись вокруг нас»
Людмила Рыбакова Консультация для педагогов «Живопись вокруг нас».
Живопись – «наиболее популярный вид изобразительного искусства, произведения которого создаются с помощью красок, наносимых на твердую поверхность».
Публикация «Консультация для педагогов „Живопись вокруг нас“» размещена в разделах
- Консультации для воспитателей, педагогов
- Методические материалы для педагогов и воспитателей
- Темочки
Начиная с 20-х годов ХХ века улицы городов мира были охвачены граффити. В 70-х годах ХХ века произошел новый всплеск граффити – необычные росписи стен домов, телефонных будок, поездов, трамваев, чаще граничащие с вандализмом. Возникшее Искусство улиц -street-art, уходит своими корнями в далекое прошлое. Древняя «Пещерная живопись», наскальные рисунки, сюжеты египетских пирамид, позже – рекламные щиты с яркими плакатами рисунков и текстов… - вся эта «летопись» сохранила для человечества представление об истории цивилизации.
Окружающее нас сегодня искусство Street-art, используя граффити, имеет множество направлений, профессиональных и непрофи - художников, свои международные фестивали, строгие законы и правила своего существования «на лице города».
Мурал, посвященный В. С. Лановому (кадр к-ф «Офицеры») появился в этом году на Таганской площади.
«Мурал» - огромная настенная роспись, нанесенная чаще на торец здания. Создание мурала на стенах современного города всегда требует официального разрешения, а само содержание работы должно быть по-настоящему красивым и выразительным. Размер полотна Мурала из «Офицеров» составил более трехсот квадратных метров, профессиональные художники работали над картиной больше недели – израсходовали 30 литров фасадной краски и 60 баллончиков аэрозольной.
Лев Яшин – к 90 –летию знаменитого футболиста.
Сейчас граффити используется в городских проектах, привлекая жителей к различным темам: «Город в словах», «Наука, искусство, спорт»…
Мурал -портрет М. М. Плисецкой, ярко и реалистично выполненный в 2013 году бразильским граффити-художником Эдуардо Кобра, понравился и Майе Михайловне. Сейчас здесь разбит сквер её имени.
Выход из метро «Чкаловская»
Первый дальний Перелет Москва – Дальний Восток, совершил экипаж В. Чкалова в 1936 году за 56 часов, преодолев 9375 км.
Сан Мигель (Испания) Любовь. ТЦ «Атриум»
В 2013 году, при поддержке Мэрии Москвы, был проведен Международный граффити- Фестиваль «Лучший город Земли», тогда 150 стен города были расписаны стрит-арт мастерами разных стран. Граффити - произведения не долговечны: краска выцветает, штукатурка осыпается, поэтому либо нужно постоянно поддерживать экспозицию, либо её полностью менять.
Тристан Итон (США) «Москвичка» на башне с часами. ТЦ Атриум
В 2019 году Торговый Центр «Атриум» был расписан 11 авторитетными арт-художниками мирового уличного искусства, - получился масштабный арт-объект. «Ежедневно на фасаде “Атриума” тысячи людей видят художественные произведения, чьи образы и слоганы заставляют задуматься – в этом и есть настоящая роль искусства». Шепард Фейри.
Боковой вход в Зоопарк
Эпохи друг друга сменяли, века проходили, года… и дни неизменно считали ушедших минут навсегда… Меняются вкусы, темы, материалы и инструменты: способы и умение работать с краской, распыляя ее баллончиком, при этом, от умения автора во многом зависит наше зрительское восприятие. Мы это принимает, нас это радует, раздражает или злит,- каждый решает для себя сам.
В Лиссабоне в 2011 году заброшенные здания были отданы художникам, превратившим их в арт-объекты, говоря людям о проблеме заброшенных зданий с замурованными окнами и растущими внутри деревьями.
«Имена пропавших детей» Покрас Лампас.
Рисунок граффити сопровождается буквами, внешний вид и смысл которых не всегда понятен. И в этом тоже определенные граффити-правила их написания, поскольку они несут «понятную для кого-то информацию».
В этом году в Москве, появилась инсталляция петербургского уличного художника Покрас Лампаса, совместно с добровольцами поисково – спасательного отряда «Лиза Алерт», приуроченная к Международному Дню скорби по детям, которых не смогли спасти или не нашли. 400 детских имен, которые ушли и не вернулись, написаны «каллиграффити» почерком на стене дома на улице Б. Якиманка.
«Охота на кабана» Е. Гиве
Егор Гиве – московский художник, член легендарной граффити группы «Зачем» на своей персональной выставке «В гостях у сказки»,
предлагает своё видение граффити. Используя тканные гобелены – картины, жостовские подносы, фарфоровые тарелочки, выкладывает стразами причудливые образы.
«Синичка» - Андрея Полякова из проекта «Заповедный луг»
Экологический Проект «Заповедный луг» стартовал на территории «Живой крыши» Дарвиновского музея. Цель проекта сберечь в огромном мегаполисе, пусть небольшой, но естественный мир нетронутого луга с его растениями, насекомыми, травами, птицами… Одним из «родителей» проекта стал Андрей Поляков – молодой московский художник –граффити. Его работы знакомят со всеми обитателями «незаметного мира природы» одного из районов Москвы, подчеркивая значимость всей экосистемы города.
«Мастер класс А. Полякова»
Граффити, благодаря СМИ и большому выбору доступных средств, популярно. Андрей проводит мастер классы, знакомя всех желающих с искусством граффити. Среди желающих попробовать себя – школьники, подростки, а также их родители, но все, в основном, новички, уверенные в том, что ничего нет проще, чем нарисовать баллончиком на стене. С первых же минут становится понятно, что не всё так просто, как кажется. Всё требует труда и желания, чтобы работа получилась красиво. В этом смысл любой творческой работы.
В конце мастер класса Андрей говорит о бережном отношении к нашему городу, призывая детей сохранять красоту его домов, подъездов, переходов.
Хочется думать, что граффити сделает наш мир уютнее и ярче, привнося новый художественный смысл в окружающую нас действительность.
