Ирина Слепченко
Конспект урока рисования в художественном объединении на период удаленного обучения «Способы и техники акварельного письма»
Способы и техники акварельного письма.
(текст обязательно прочитать вместе с детьми)
Здравствуйте! Сегодня я расскажу вам об акварельных техниках и дам несколько советов работы с красками.
Существует 8 основных способов.
Для большего понимания, я предлагаю условное деление на три способа рисования акварелью :
Публикация «Конспект урока рисования в художественном объединении на период удаленного обучения „Способы и техники акварельного письма“» размещена в разделах
- Акварель. Рисование акварельными красками
- Конспекты занятий. Все конспекты
- Рисование. Все материалы
- Рисование. Конспекты занятий
- Сидим дома с пользой!
- Школа. Материалы для школьных педагогов
- Темочки
по «сухому» (итальянская акварель)
Работа по «сухому» заключается в том, что краска наносится на сухой лист бумаги одним-двумя (однослойная акварель) или несколькими (лессировка) слоями, в зависимости от идеи художника. Этот способ позволяет обеспечивать хороший контроль над растекаемостью краски, тональностью и формой мазков. Вот пример.
по «мокрому» (английская акварель)
Суть этого приема заключается в том, что краска наносится на предварительно смоченный водой лист. Степень его влажности зависит от творческого замысла художника, но обычно начинают работать после того, как вода на бумаге перестает «блестеть» на свету.
Такой способ работы позволяет получить легкие, прозрачные цветовые оттенки с мягкими переходами. Особенно успешно этот метод используется в пейзажной живописи.
Техника A la Prima.
Это живопись по-сырому, написанная быстро, в один сеанс, при которой создаются неповторимые эффекты разводов, переливов и перетеканий краски. Примеры:
и смешанная техника, то есть где-то вы что-то делаете по сырому, где-то что-то по сухому.
Рекомендации для новичков по акварели
Начинайте рисовать с небольшого формата бумаги (А4).
Акварель изящна, минималистична, требует аккуратности и чистоты. Акварель прозрачна, и когда вы намешиваете один цвет поверх другого несколько раз, то часто это приводит к тому, что работа становится грязной. Старайтесь не смешивать на работе разные цвета на одном месте, рекомендую вести работу постепенно – от «светлого» к «темному», уплотняя цвет поэтапно.
Почему нужно писать красками.
Я часто слышу от учащихся, что они боятся рисовать акварельными красками. Открою секрет, я тоже боялась акварели, предпочитала любоваться чужими акварельными работами, а самой рисовать карандашом. Так вот не надо бояться рисовать красками, красками обязательно нужно рисовать, это не просто прокачка для ваших художественных способностей, краска (особенно акварель) учит смотреть на рисунок и на мир иначе, помогает вам просто отпустить себя, расслабиться и научиться рисовать сердцем, а не только глазами. Отпускать себя в творческий полет очень важно, с карандашом в руке это крайне сложно сделать! Карандаш сравним с математикой – там все точно и с расчетом, краска, акварель – это поэзия, музыка, ничего не точно, не знаешь, куда приведет тебя творческий поиск, а красками, всего лишь одним мазком можно выразить целый мир. Можно скопировать работу маслом, гуашью, акварель скопировать нельзя! Поэтому, обязательно пишите акварельными красками!
Задание: нарисовать данный рисунок, используя смешанную технику по «сырому» и по «сухому».
Этапы работы:
1. Делаем подготовительный набросок для акварели
2. Разводим на палитре светло фиолетовую и темно фиолетовую краски. Покрываем цветы светло фиолетовой краской.
3. Пока краска не высохла, покрываем нижнюю часть цветка темно фиолетовой краской, как показано на следующем рисунке.
4. Во влажную теневую сторону цветка точечно добавляем светло фиолетовую с большим количеством пигмента, как на следующем рисунке.
5. Пишем фон. Используем светло голубую и лимонную (именно голубую, а не ультрамарин, иначе будет грязь).
6. Пока поверхность бумаги не высохла, усиливаем фон, добавляя в некоторые места темно зеленую, как показано на рисунке.
7. Рисуем стебли, заполняя темно зеленой краской середину стебля, оставляя свечение по бокам. Добавляем немного травы.
По сухой поверхности немного прописываем цветы и траву.
Рисунок готов. У меня получилась вот так. Вам успеха!
