Элеонора Шокот
Беседа об изобразительном искусстве в подготовительной группе на занятии изодеятельностью. Живопись
Здравствуйте, дети. Сегодня на занятии изобразительного искусства я вам расскажу о живописи. Живопись - один из видов изобразительного искусства, произведения которого создаются с помощью красок, наносимых на какую-нибудь поверхность. Выделяют различные жанры живописи : батальный, бытовой, исторический, натюрморт, пейзаж, портрет и др. Можно выделить виды живописной техники по характеристике красочных материалов: масляная живопись, водяная живопись, темпера, восковая живопись, акварель, гуашь, тушь и др. Сегодня мы с вами рассмотрим такой вид живописи как пейзаж. Пейзаж в живописи — это тип картины, изображающий природу или какую-либо местность (лес, поле, горы, роща, деревня, город). В зависимости от характера пейзажного мотива можно выделить сельский, городской, индустриальный пейзаж.
Публикация «Беседа об изобразительном искусстве в подготовительной группе на занятии изодеятельностью, Живопись» размещена в разделах
- Беседа. Проведение бесед
- ИЗО. Конспекты занятий, изодеятельность
- Конспекты занятий. Все конспекты
- Подготовительная группа
- Темочки
Особую область составляет изображение морской стихии — марина. Пейзаж может носить исторический, героический, фантастический, лирический и эпический характер.
Говоря о жанре пейзажа невозможно не обратится к творчеству великих художников пейзажистов.
Искусство Ивана Шишкина удивительно ясно, просто, прозрачно. Его картины - гимн живой природе, гимн ее красоте. Именно он, Иван Шишкин, возвел эту обыденную простоту и привычную всем красоту на высокий пьедестал искусства. Он создал ландшафтное искусство с буйными хвойными зарослями, с неохватным раздольем, со всей простой красотой северного русского пейзажа. Он пишет русский лес, который великолепной колоннадой вздымается к лазурному небу. Он соединил могущество сосен с благостным летним светилом, блики солнца играют в теплых водах ручья. Лесной пейзаж кажется необъятным. Но чтобы написать эту кажущуюся простоту, от художника требовался как сильный темперамент, тек и виртуозное владение техникой живописи.
Шишкин стал основоположником национального реалистического пейзажа: он видел природу глазами своего народа.
Исаак Ильич Левитан- его называли певцом русской природы. Русский пейзаж очень хорош у Левитана. Его дали как-то особенно зовущи. Его тишина - особенно печальна. Его просторы говорят о первозданности природы. В его полотнах много какого-то личностного одиночества наедине с природой и Россией.
Иван Константинович Айвазовский. В 1850 году пишет свою известную картину «Девятый вал». Ее знают все - помнят дикие громады волн и крошечную группу людей, терпящих кораблекрушение. Сила слабого человека противостоит силе буйной стихии. Почему картины Айвазовского всегда были и остаются столь популярны? Возможно, что ответ будет только одним - художник любил красоту природы и мог ее передать на холсте. Он словно общался с морем и учил этому общению других.
Алексей Кондратьевич Саврасов — выдающийся русский художник-пейзажист. В историю русской живописи он вошел как создатель русского лирического пейзажа, полного грусти
и любви к России. Именно Саврасов первым показал, как прекрасен серый весенний день, грязные русские дороги и мокрые поля. В 1871 году он выставил на Передвижной выставке небольшую картину "Грачи прилетели". На окраине маленького селения возвышается небольшая шатровая колоколенка. К светло-голубому с высокими облаками небу тянутся еще голые, но уже забродившие соками ветки берез. На них с шумом и граем опускается стая грачей. Лед на пруду растаял, да и снег потерял уже свою зимнюю чистоту и пышность.
