ирина ноговицына
Развитие песенной деятельности у детей старшего дошкольного возраста на музыкальных занятиях
Муниципальное казенное учреждение – Амгинское РУО,
Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное
Учреждение - «детский сад общеразвивающего вида «Чуораанчык»
«Развитие песенной деятельности у детей старшего дошкольного возраста на музыкальных занятиях»
Ноговицына Ирина Ивановна
музыкальный руководитель
2019г
Публикация «Развитие песенной деятельности у детей старшего дошкольного возраста на музыкальных занятиях» размещена в разделах
- Конспекты занятий. Все конспекты
- Музыка. Конспекты музыкальных занятий
- Песни. Все материалы на тему песен
- Старшая группа
- Темочки
Песенная деятельность детей старшего дошкольного возраста
Пение является самым доступным видом детского музыкального исполнительства, т. к. каждый человек с самого рождения обладает готовым «музыкальным инструментом», а именно – певческим голосом.
Пение развивает коммуникативные способности ребенка. В процессе совместного пения создается эмоциональная атмосфера, способствующая формированию сплоченности, сотрудничества, взаимопонимания. Преимущество совместного пения заключается в том, что при нем каждый участник вовлекается в певческий процесс.
Специфика пения дошкольников исследовалась в разных аспектах. Одним из первых стал изучать природу и развитие детского голоса и слуха Н. А. Метлов. В работе на тему «Обучение пению детей старшей группы детского сада» он ставил и решал вопросы, связанные с охраной детского голоса, определял физиологические возможности дошкольников, их певческие умения и навыки. Проблемой интонирования в старшем дошкольном возрасте занималась А. Д. Войнова. Особенности развития музыкального слуха исследовала Н. А. Ветлугина.
Подчеркнем, что важнейшими условиями развития специальных певческих умений являются:
- музыкальные способности ребенка и педагогическая помощь в их развитии;
- целенаправленная работа компетентного музыкального руководителя, владеющего специальными технологиями обучения детей пению. В процессе обучения пению активно развиваются музыкальные способности ребенка : музыкально-слуховые представления, ладовое и музыкально-ритмическое чувство. Решаются такие задачи обучения пению детей дошкольного возраста как формирование у детей певческих умений и навыков; обучение детей песен на занятиях в быту; развитие музыкального слуха, т. е. различение интонационно точного и не точного пения, звуков по высоте, длительности, слушание себя при пении и исправление своих ошибок; развитие певческого голоса, укрепление расширение его диапазона.
Дети данной возрастной группы, имеющие музыкальный слух и голос, уже могут петь, чисто интонируя мелодию, и способны освоить ряд певческих навыков. Первоосновой вокального воспитания является подражательное пение, поэтому ребенку нужно показывать хорошие образцы пения, продолжать учить слушать, повторять услышанное, сравнивать свое пение с оригиналом и исправлять недостатки.
Пение, проникая во все формы работы и объединяя их, является основой в занятиях с детьми дошкольного возраста. Дети поют небольшие песенки, отдельные попевки с названием звуков. Это развивает слух и дает знание по музыкальной грамоте. Песенный материал выбирается наиболее простой, с короткими фразами, легким ритмом. Мелодии этих песен хорошо знакомы детям, так как сначала они разучивали их со словами. Полезно, чтобы пение с названием звуков с самого начала обучения связывалось у детей, глядя на доску, где крупно и ясно написаны ноты. Еще лучше, если педагог пользуется заранее приготовленными таблицами с нотным текстом, так как черные ноты, нарисованные на бумаге, воспринимаются лучше, чем белые, написанные на доске.
Педагог постоянно заботится о развитии памяти учащихся, поэтому дети выучивают песни наизусть, выполняют по памяти их ритмический рисунок, запоминают показанные движения. В целях воспитания слухового внимания и быстроты восприятия проводятся специальные упражнения и игры [9,7].
Пение педагога должно отвечать высоким требованиям с точки зрения вокальной техники, чистоты интонирования, выразительности, образности. Каждый вокальный образец звучит многократно и в разнообразных вариантах, то есть в разных тональностях, различных темпах, в исполнении педагога и хорошо поющих детей.
Пение воспитывает эстетическое восприятие и эстетические чувства, художественно-музыкальный вкус – оценочное отношение к песне. У детей появляются любимые песни, и они поют их в повседневной жизни. Пение также способствует умственному развитию ребенка, ибо раскрывает перед ним целый мир представлений и чувств. Оно расширяет детский кругозор, увеличивает объем знаний об окружающей жизни, событиях, явлениях природы.
На протяжении всей истории цивилизации голос человека являлся важнейшим элементом практически во всех областях жизнедеятельности. Обладая безграничными возможностями воздействия на эмоциональную сферу человека, он также оказывает существенное влияние и на все функции работы нашего организма, например, пение – это, прежде всего правильное дыхание, что, в свою очередь, означает отличную работу всех внутренних органов человека.
Таким образом, пение для детей является одним из самых любимых видов музыкальной деятельности. Само исполнение песни является своеобразной эмоциональной реакцией ребенка на окружающее, выражением его настроения. Дети поют с удовольствием, целиком отдаваясь этому занятию.
Методы музыкального воспитания осуществляются в условиях непосредственного контакта музыкального руководителя с детьми, его влияние и действенной помощи в процессе их активной и самостоятельной музыкальной деятельности. В методике обучения пению важна предварительная подготовка музыкального руководителя.
При выборе методов музыкального воспитания мы следуем от живого созерцания к абстрактному мышлению и от него – к практике.
В музыкальном воспитании и обучении детей дошкольного возраста применяются три метода работы:
Наглядный;
Словесный;
Метод практической деятельности.
Каждый метод включает в себя систему различных приемов, зависящих от его специфики.
Рассмотрим каждый из методов воспитания и обучения в отдельности.
Наглядный метод позволяет в конкретных, красочных образах показать детям явления, события окружающей действительности, рассказать о чувствах и действиях людей, животных, познакомить с предметами быта.
Наглядный метод включает следующие компоненты:
Слуховую наглядность, то есть непосредственное слушание музыки ребенком, как специальное, так и во время исполнения им песен и музыкально – ритмических движений.
Тактильную наглядность – непосредственное ощущение телом волновых колебаний музыкального звучания.
Зрительную наглядность, которая в процессе музыкального воспитания сочетается со слуховой. К зрительной наглядности относятся: показ певческих приемов, движений в плясках, играх, упражнениях; показ игрушек, картинок, костюмов и т. д., относящихся к данному музыкальному произведению.
Словесный метод обращен к сознанию ребенка, способствует осмысленности, содержательности его деятельности. Слово музыкального руководителя помогает понять содержание музыкального произведения, пробуждает воображение, способствует проявлению творческой активности. Словесный метод включает в себя следующие приемы:
Объяснение. Используется когда предлагается новое произведение для слушания, игры, пляски, упражнения. Объяснение должно быть четким, кратким; дается повторно на первом этапе усвоения детьми музыкального материала и заданий. Объяснение используется перед слушанием программных музыкальных произведений и исполнением сюжетных музыкальных игр.
Пояснения. Они даются при показе движений игр, плясок, упражнений и различных певческих приемов в ходе занятия в четкой и краткой форме. Пояснение должно быть тесно связано с показом. Педагог приучает детей выслушивать пояснение до конца.
Указания. Даются во время выполнения детьми игр, плясок и упражнение. Указания помогают ребенку понять, как надо выполнять те или иные движения, уточняют способ выполнения действий.
Поэтическое слово. Чтение небольшого прозаического или поэтического литературного произведения или его фрагмента перед исполнением музыки также помогает детям глубже понять и почувствовать ее образный строй.
Беседа. Обычно проводится с детьми после слушания музыки, реже – перед слушанием, когда надо конкретизировать содержание произведения. В процессе беседы дети делятся своими впечатлениями от произведения, высказывают свое отношение к его образам, дают им элементарную оценку. Беседы с детьми не должны быть длительными, а наоборот, отличаться лаконичностью и конкретностью.
Замечания. Обращены к сознанию ребенка, который в силу каких – либо причин отвлекся от процесса выполнения заданий. Замечания должны быть строгими, но в то же время корректными.
Практический метод. Так же как и другие методы музыкального воспитания, может содержать в себе элементы проблемности. Практический метод приобретает характер проблемности, если музыкальный руководитель показывает не один вариант выполнения действий, а два или несколько. В такой проблемной ситуации дети должны, например, выбрать из нескольких движений одно, наиболее соответствующее характеру музыки.
Музыкальный руководитель использует все методы музыкального воспитания как единая система, неразрывное целое.
Рассмотрим этапы музыкального обучения детей дошкольного возраста.
I этап – первоначальное знакомство с музыкальным произведением.
II этап – формирование умений в области пения и музыкально-ритмических движений, восприятие музыкальных произведений с опорой на их программу.
III этап – образование и закрепление навыков, т. е. автоматизация способов выполнения заданий, самостоятельное исполнение детьми песен, игр, плясок, упражнений. Музыкальный руководитель должен заинтересовывать содержанием песни – как ее литературным текстом, так и музыкальным оформлением, вызывать желание спеть ее.
Процесс разучивания в свою очередь имеет два этапа: первоначальное ознакомление детей с песней и последующее разучивание, когда проводится основная работа по обучению певческим навыкам.
Разучиванию песни способствуют следующие приемы – выразительное исполнение песни, показ отдельных певческих моментов (как петь протяжно, отрывисто, как точно воспроизвести нужную интонацию и т. д., словесные указания – образный рассказ о содержании произведения, разъяснение заданий, указания к исполнению и т. д. немаловажное значение имеют мимика, ясная артикуляция и дирижерский жест музыкального руководителя. Этим общим приемам неизменно помогают мастерство и умение каждого воспитателя.
Рассмотрим использование основных приемов в ходе разучивания песен. Первое знакомство с песней должно строиться на ярком, образном, выразительном исполнении, чтобы взволновать детей и увлечь их. Интересно отметить, что трудные мелодические интонации усваиваются быстрее, если они выразительны и понравились детям.
Первоначальное исполнение всегда требует сосредоточенного внимания слушателей.
Разучивание песни, овладение певческими навыками – следующий наиболее продолжительный период. Песни различны по степени сложности: одни путем их повторения усваиваются легко и быстро, другие – благодаря упражнениям, помогающим справиться с трудным мелодическим оборотом, постепенно. При этом надо стремиться поддерживать эмоциональные переживания детей, создавать атмосферу дружных коллективных устремлений, трудового настроя, чтобы учебный процесс проходил активно, увлеченно.
Целесообразность применения тех или иных приемов диктуется особенностями каждой песни. В этом процессе певческим навыкам (правильному звукообразованию, равномерному расходованию дыхания, четкой дикции, чистоте интонации, слитности пения) соответствуют свои приемы.
Работая над звукообразованием, надо учить детей петь естественно – легко, звонко и напевно, т. е. тянуть звук. Напевность достигается за счет протяжного пения гласных звуков: а, о, у, э, и.
В работе над звукообразованием важно укреплять и развивать певческий диапазон детей. Однако делать это очень осторожно.
Сначала проверяется объем голоса каждого ребенка, выясняется, кому из детей трудно петь, а затем продумываются разнообразные приемы, например правильное рассаживание детей (имеющих ограниченный диапазон и неправильно поющих сажают в первом ряду). Музыкальный руководитель имеет возможность наблюдать за ними и своевременно прийти на помощь. Кроме того, сидящие впереди слышат, как поют другие дети.
Развитию диапазона во многом способствуют небольшие упражнения – попевки, которые каждый раз следует петь в более высокой тональности. В некоторых случаях помогает такой прием: детям, поющим в низком диапазоне, предлагают сразу спеть высоко, звонко.
В работе над певческим дыханием применяется главным образом указание: не «разрывать» слово. Систематический показ правильного исполнения, напоминание помогают детям справиться с заданием.
Таким образом, методика обучения пению должна способствовать развитию у ребенка самостоятельных действий: исправить неточную интонацию в пении, своевременно начать петь после музыкального вступления, уметь исполнять песню без сопровождения. Следовательно, обучение приобретает осознанный, активный характер.
